Bei Figuren in Romanen gilt dasselbe wie für Menschen im realen Leben: Von wem fühlen wir uns magisch angezogen? Welcher Typus ist interessant, wer dagegen langweilig? Mit wem möchten Sie sich stundenlang unterhalten und wen meiden Sie lieber? Welche Eigenschaften machen Ihre beste Freundin aus und was hassen Sie an Ihrem Erzfeind? All diese Fragen sollten Sie sich stellen, bevor es ans Eingemachte geht. Machen Sie sich eine Liste mit Tugenden, Schwächen und Stärken. Statten Sie Ihre Protagonisten damit aus. Danach geht es in den Feinschliff:

Vielschichtigkeit

Sympathisieren wir nicht alle mit Menschen, die nicht perfekt sind? Kleine, charmante Fehler machen schließlich jeden Einzelnen liebenswert und tiefgründig. Wer mag denn schon aalglatt sein? Entwickeln Sie Ihre Figuren nach demselben Muster: jenseits von Perfektion, Stereotypen und Klischees. Geben Sie ihnen eine vielschichtige Persönlichkeit, indem Sie sie mit Stärken, Schwächen, Ängsten, Träumen und inneren Konflikten „ausrüsten“. Zeigen Sie, dass sie nicht unverwundbar sind, sondern menschliche Eigenschaften und damit Makel haben. Ihre Leser werden sich besser mit ihnen identifizieren können. Beispiel: Eine scheinbar starke und unabhängige Heldin hat tief in ihrem Inneren Angst davor zu versagen. Diese Widersprüchlichkeit macht sie zu einer interessanten und greifbaren Frau.

Motivation und Ziele

„Dichten Sie Ihren Charakteren klare Motivationen und Ziele an, die sie leidenschaftlich und voller Tatendrang antreiben. Zeigen Sie, was sie wollen und warum sie es wollen. Dadurch werden sie greifbarer, ihre Handlungen und Entscheidungen verständlicher. Beispiel: Ihr Protagonist strebt nach Rache, weil er einen geliebten Menschen verloren hat. Seine Motivation wird durch seine persönliche Verbindung zur Vergangenheit und seinen Wunsch nach Gerechtigkeit erklärt“, sagt auch Dr. Maria Zaffarana in ihrem modernen Schreibratgeber „Poesie der Worte“.

Entwicklung

Stagnation ist der Tod einer jeden Figur. Überlebenswichtig ist eine logische Entwicklung, die im Handlungsverlauf sichtbar wird. Konzipieren Sie einen Akteur daher so, dass er an und mit seinen Aufgaben wächst. Ein Mann, der in ihrem Buch von seiner Frau verlassen wird, muss zwangsläufig verschiedene Stadien durchlaufen: Er ist zunächst geschockt, dann zutiefst verletzt, gleitet über in einen trauerähnlichen Zustand. Und was passiert danach? Findet er sich ab oder resigniert er? Lässt er sich von Rachegefühlen leiten? Die Entscheidung liegt ganz bei Ihnen! Sie steuern das Gefühlsbarometer Ihrer Figuren und sollten alles so transparent wie möglich gestalten. Zeigen Sie, wie Ihre Helden durch ihre Erfahrungen wachsen, sich verändern und schließlich ihre Ziele neu bewerten. Dies macht sie realistisch und ermöglicht es dem Leser, sich besser mit ihnen zu identifizieren. Beispiel: Eine anfänglich egoistische Figur macht infolge von Begegnungen und Hindernissen eine innere Transformation durch und wird zu einem mitfühlenden, altruistischen Individuum.

Konflikte

Konflikte sind das Salz in der Suppe der Literatur. Helden, die in einen solchen geraten, sind mitunter die interessantesten, weil sie zum Mitfiebern und Nachdenken motivieren. Denn dadurch entstehen Hindernisse, Herausforderungen und Probleme, die es den Charakteren ermöglichen, sich zu entwickeln, zu wachsen sowie ihre Stärken und Schwächen zu offenbaren. Das gibt ihnen eine unglaublich verführerische Komplexität. Darüber hinaus ermöglichen Ihnen Konflikte, Themen, Botschaften und moralische Dilemmas zu erforschen. Sie können gesellschaftliche oder persönliche Diskussionen, schwierige Entscheidungen, zwischenmenschliche Beziehungen und innere Unstimmigkeiten behandeln.

Ein wunderbares Beispiel für eine solche Feuerprobe des Schicksals bietet „Der Vorleser“ von Bernhard Schlink. Seine Hauptfigur Michael Berg begegnet in seiner Jugend der älteren Hanna Schmitz und beginnt eine leidenschaftliche Affäre mit ihr. Später erfährt er, dass Hanna im Zweiten Weltkrieg als KZ-Aufseherin Verbrechen begangen hat. Der Konflikt – die Liebe zu Hanna und die moralische Frage nach ihrer Schuld – führt bei Michael zu einer erheblichen inneren Zerrissenheit. Bald schon sieht er sich vor die Aufgabe gestellt, sich mit seiner eigenen Vergangenheit und den damit verbundenen ethischen Fragen auseinanderzusetzen. Seine Entwicklung ist von Schuld, Reue und dem Streben nach Vergebung geprägt, was zu einer tiefgreifenden Veränderung seiner Persönlichkeit führt.